Turinys:

Paskutinio laukinio kalno kūrimas
Paskutinio laukinio kalno kūrimas
Anonim

Filmuotas per pastaruosius trejus metus ir įtrauktas interviu iš daugiau nei 50 įtakingų alpinistų, įskaitant Royal Robbins, John Bachar, Lynn Hill ir Tommy Caldwell. Paskutinis laukinis kalnas bando papasakoti Amerikos laipiojimo uolomis kaip socialinio judėjimo istoriją.

Norėdami sukurti filmą, režisierius Oakley Anderson-Moore ir trys įgulos nariai kelis mėnesius kirto šalį tikru purvo maišeliu, gyvendami su savo įranga sename Volkswagen furgone. Kalbėjausi su Anderson-Moore apie kelionę ir tai, ką ji išmoko pakeliui.

-Adomas Rojus

Koks buvo postūmis sukurti šį filmą?

Mano tėvas aštuntajame dešimtmetyje buvo alpinistas, vienas iš prototipinių, visą likusį gyvenimą ir karjerą atsisakiusių alpinistų, laipiodamas uolas, „atsitraukimo nuo nusistovėjusios visuomenės“dalis. “savotiškas dalykas. Aš užaugau girdėdamas visas šias istorijas, šią laipiojimo istoriją apie jį ir jo amžininkus, nes jis buvo tarsi musė ant sienos.

Tada tapau vyresnis, o kai mokykloje mokiausi kino, man atrodė, kad „būtų tikrai puiku surinkti visas šias žodines istorijas ir jas sujungti“. Tai įdomus būdas pažvelgti į subkultūrą; laipiojimas yra ypač įdomus, nes nėra tikro žmonių valdymo organo, kuris nuspręstų, kaip formuotis taisyklės. Taigi, kaip grupė asmenų, kilę iš labai skirtingos aplinkos, yra dėl skirtingų priežasčių ir skirtingai interpretuoja tai, ką daro, kaip jie pasiekia bendrą sutarimą ir interpretuoja tai, ką daro kolektyviai, kultūriškai?

Taigi jūs, vaikinai, važinėjote po šalį šiuo „Volkswagen“furgonu?

Taip, su visa filmavimo įranga ir miegojome jame, tarsi kraustymosi namuose. Vienoje atkarpoje buvome kelyje kokias 40 dienų. Sugedome Misūryje, bet galiausiai pasiekėme rytinę pakrantę ir atgal. Tai buvo trys žmonės ir aš. Visi keitė darbus – nuo garso operatoriaus iki virėjo iki mechaniko. Daug gedimų ir kitų dalykų.

Kuo toliau už Kalifornijos, tuo akivaizdžiai neįprastesnis yra „Volkswagen“furgonas. Tai tikrai puikus būdas keliauti.

Kokia filmo tema? Ką galime tikėtis pamatyti?

Filmas iš esmės seka dvi skirtingas kartas. Jis seka pirmą kartą šeštojo dešimtmečio ir šeštojo dešimtmečio pradžioje – beat alpinistų karta – ir antrąją septintojo dešimtmečio alpinistų kartą. Filmas vyksta pirmyn ir atgal tarp jų, brėždamas tam tikras paraleles ir kontrastus tarp jų ir bandydamas išsiaiškinti, kodėl iš esmės visi šie vyrai ir moterys pasirodė būtent šiuo Amerikos istorijos tašku, ko jie ieškojo. atėjo į kopimą ir kaip kopimas tapo jų gyvenimu ir kur tai juos nuvedė, ar ta visuomenė, kurią jie sukūrė, žlugo, ar pasisekė.

Jūs tikrai davėte daug interviu su žmonėmis, kurie turėjo turėti įdomių istorijų. Ar buvo žmonių, kurie jus tikrai paveikė?

Konkrečiai galvoju apie Joe Kelsey, kuris buvo vulgaras, gerai žinomas kaip juokingas rašytojas ir rašantis Vulgarų santrauką. Jis nebuvo tikras dėl interviu. Neabejotinai buvo tokių žmonių, kaip jis, kurie buvo tokie: „Nenoriu tiesiog iškraipyti tų anekdotų, kuriuos žmonės vėl ir vėl pasakojo apie mane“. Joe Kelsey buvo tarsi toks. Ir tada mes taip gerai praleidome laiką pokalbio metu.

Daugelis tų vulgariškų istorijų turi tokią šokiruojančią vertę, kai jas išgirsti, bet tada, kai kalbėjausi su Joe Kelsey, jis pasakodavo šias istorijas ir aš tikrai pradėdavau suprasti, iš kur atsirado žmonės prieš 46 metus, paveikti visų. šie bitų kartos veiksniai. Tai buvo tikrai gilus interviu.

Taigi iš kur jie atsirado?

Filme stengiuosi sujungti tai, ką daug kas sako: iš esmės tas laipiojimas buvo organiška dalis to, kas tuo metu vyko Amerikoje, jis nebuvo izoliuotas. Tai buvo dalykų derinys, paveiktas ritmų ir nusistovėjusių visuomenės papročių atsikratymo, kartu su, kai kuriais atvejais tai ankstyvajai kartai, vyriškumo paieškomis. Yra populiari akademikų samprata apie modernumą, pavyzdžiui, miestus ir priemiesčius, kurie turi moteriškumo efektą. Ir kai kuriems žmonėms, pavyzdžiui, moterims, kurie nebūtinai ieškojo vyriškumo, tai buvo būdas išreikšti save už kietos visuomenės ribų.

Tai daug interviu, kai kurie su žmonėmis, pavyzdžiui, Johnu Bacharu, kurių, deja, nebėra

Būtinai. Mums tiesiog taip pasisekė, nes buvo likę tik pusantro mėnesio iki Džono avarijos. Mums pasisekė, nes mes taip pat beveik nepadarėme interviu, buvome tokie: „Na, jis yra Kalifornijoje, mes visada galėjome pas jį sugrįžti“, o tada… beldžiamės į medį, kad tai padarėme.

Jūs taip pat kalbėjote su modernesniais alpinistais, tokiais kaip Tommy Caldwell. Ar jaučiate, kad alpinizmas tikrai pasikeitė, ar šiais laikais alpinistai daro tai, ką daro dėl skirtingų priežasčių?

Tai vienas iš dalykų, kuriuos filmas bando išsiaiškinti. Kalbant apie daugelį senų alpinistų, jų kartai alpinizmas tarsi baigėsi, ir jiems sunku suprasti, kaip gali būti toks pat mąstymas.

Priežastis, dėl kurios apklausėme tokius vaikinus kaip Tommy Caldwell, buvo išsiaiškinti, ar tai tikrai tiesa. Ir aš manau, kad žmonės iš tikrųjų apgailestauja dėl jų kartos pokyčių: žmonės kalba apie „paskutinę didelę problemą“arba „paskutinį didžiosios sienos maršrutą“, tarsi kažkuriuo momentu būtų buvęs kažkoks ženklas, užbaigęs jų fizinį pasaulį.. Tačiau filme, manau, labiau išryškėja tai, kad tai labiau psichinė būsena arba jausmas, nebūtinai fizinis „paskutinis kalnas“.

Kai kalbinate jaunus vaikinus, tokius kaip Tommy Caldwell, jie sako lygiai tą patį, kodėl lipa. Ne konkrečiai, bet jausmas už tai, ką jie sako, yra lygiai toks pat. Kai kurie mūsų apklausti žmonės sako, kad jiems patinka nežinomybės ieškojimo koncepcija. Ir visa tai yra tie patys dalykai, kuriuos vaikinai sakė prieš penkiasdešimt metų, kodėl jie pradėjo kopti.

Daugiau apie „The Last Wild Mountain“ir jo lėšų rinkimo pastangas galite sužinoti „Kickstarter“puslapyje.

Rekomenduojamas: